À propos de cette pièce

Jusqu'en 2003, les différents services municipaux de Denver étaient répartis sur plusieurs sites. Cela signifiait que pour faire des affaires avec la ville, il fallait s'adresser à plusieurs guichets. La consolidation des agences de Denver en un lieu unique a non seulement permis à la ville d'économiser de l'argent, mais a également créé un lieu où nous pouvons comprendre le fonctionnement de la ville.

C'est dans cette optique que la ville a choisi l'emplacement du bâtiment municipal Wellington E. Webb, à proximité du Civic Center Park. L'ajout du bâtiment Webb au paysage du Civic Center a permis de réunir toutes les agences qui travaillent à la construction de la ville et à l'administration des ordonnances qui définissent la vie urbaine.

Le programme d'art public pour le bâtiment Webb s'est appuyé sur cet ensemble d'accords.

Douze artistes ont été engagés pour réaliser chacun une œuvre d'art pour l'un des paliers d'ascenseur de l'étage. Chaque artiste devait créer une œuvre unique représentant un élément important de Denver et sa place dans ce paysage.

De bas en haut, les artistes sont :
Premier étage : Darrell Anderson, "Travailleurs"
Deuxième étage : Sue Quinlan, "Antiquities and Revisited" (Antiquités et revisitation)
Troisième étage : Bonnie Lhotka, "Whole Life" (Toute la vie)
Quatrième étage : Steve Altman, "Civic Centerized" (Centre civique)
Cinquième étage : Darrell Anderson, "Construction"
Sixième étage : Bill Starke, "Ascent" (ascension)
Septième étage : Scott Greenig, "South Gateway" (porte d'entrée sud)
Huitième étage : Nathaniel Bustion, "Inter Spirit of the Created Colorado Vision" (L'esprit de la vision du Colorado créé)
Neuvième étage : Oyedele Oginga, "The Ensemble" (L'ensemble)
Dixième étage : Jim Colbert, "L'île flottante du centre civique".
Onzième étage : Daniel Salazar, "Grand Poobah & Office Fairy cut through red tape" (Le Grand Poobah et la fée du bureau se débarrassent de la paperasserie)
Douzième étage : Judith Trager, "Les murs du canyon".

Déclaration de l'artiste :
La série de bas-reliefs est axée sur la création d'un monde de symbolisme fusionné et d'images d'icônes provenant de nombreuses cultures. J'espère montrer qu'en intégrant la diversité dans nos modes de vie, nous enrichissons notre propre monde. Ma conception de la diversité inclut l'examen de différentes périodes et cultures. L'exposition à ces images et l'observation de leur harmonie dans divers médias artistiques peuvent enseigner la tolérance et la nécessité d'embrasser nos différences. La compréhension entre les différents groupes sera de plus en plus importante au cours du nouveau millénaire, car la communication et la compréhension à l'échelle mondiale deviendront de plus en plus vitales. 

J'espère que le monde à venir sera harmonieux et évolué et, en tant qu'artiste, j'ai le sentiment de pouvoir contribuer à ouvrir la voie. En montrant la synthèse d'images diverses, j'espère que mon public verra un avenir positif qu'il peut contribuer à créer. 

Le projet consiste en des bas-reliefs en béton et en acier. Chacun des dix panneaux est une fusion de symboles et d'icônes de chaque culture choisie, prenant l'apparence d'artefacts. Pour unifier les panneaux, un seul élément de conception les traverse, constitué d'un cadre en acier patiné par la rouille avec des icônes et des symboles en béton.